L'origine de la formation de l'oeil et la main chez Hab le hibou 01

 1. l'origine de l'oeil et de la main chez moi (Hab le hibou)

 L' origine ; Baba Sadek, 

L' une des premières pistes de ma fibre artistique, est a chercher, très probablement du côté de mon arrière grand-mère paternelle. D'origine kouloughlis de Médéa, elle épousa à dix-huit ans, mon arrière grand-père Mahdjoub, auxiliaire gendarme de profession, trois fois son ainé. C'est sans doute, cet écart d'âge qui fît de la jeune Chérifa aux yeux verts, une otage de ce vieux soldat. Après bien des vicissitudes de vie avec lui, elle deviendra une M'Rabtta. Mi-poétesse, mi-pythie, elle "Donnait, disait-on, La Parole", sous le nom de "Baba Sadek". Ma grande mère Baya, qui m'avait élevé depuis l'âge de sept jours, et que j'appelais Maâ (maman), elle aussi, avait un don poétique. Elle me récitait souvent ses poèmes de jeunesse. D'ailleurs, j'ai vécu aux côtés de l'une, comme de l'autre. Nana M'Rabtta était morte à Blida, chez son fils, le père du poète et peintre Laghouati Abdelhamid, que nous appelons nous, Kaddour. J'avais quoi, huit, dix ans, peut être à cette époque. Quant à Maâ, elle a disparue avec son fils, mon oncle Hamid, en novembre 1981, lors d'un accident de route, près de Djelfa. Nana M'Rabtta avait un sens très aigu des couleurs, des odeurs. Elle portait très souvent un soyeux burnous vert ; h'chichi, comme elle disait. D'un vert lumineux et doux au touché. Sa skembla, une petite table, mais alors minuscule, était peintre en vert, toujours cette couleur de paradis, ornée de motifs floraux délicatement contrastés. Durant ses promesses dans le petit jardin familial, elle me racontait souvent des tas d'anecdotes et m'apprenait énormément sur les secrets des nuances par exemple, des teintes et des colonies de tell où tell objet où de telle où telle fleur, qu'elle affectionnait beaucoup. Plus tard, j' avais cru reconnaître certaines de ces gestes, sa délicatesse même, à travers les gestes de japonais, lors de la cérémonie du thé, par exemple. Il y avait en elle quelques choses de zen. 

La subjectivation est dans la pomme

A l'heure de l'intelligence artificielle , AI comme on dit aujourd'hui, de L' AC  ( L' Art Contemporain), il y a, vous en doutez bien de la résistance contre ça. Gilles Deleuze dirait de la subjectivation. C'est bien, mais elle est où dans mon tableau intitulé : Nature morte à la pomme ? Elle est juste dans la pomme. La pomme à côté du PC signe de l'époque. C'est une pomme qui ne se tient pas, du point de vue des règles techniques de la peinture, dans la bonne perspective. Elle est entrain de chuter, cependant, elle est là... Elle se tient face à AI ( L'intelligence artificielle, le micro portable) elle lui résiste. Voilà tout ! A part celà, rien de nouveau dans le ciel...

NB: Je ne vois apprend rien sur le thème de la nature morte en peinture... C'est le thème de la mort, ... du flétrissement de la pomme où autre chose...de sa chute, de sa Mort. Vous voyez.

Nature morte à la pomme par Hab le hibou

 Au départ, je voulais peindre tout à fait autre chose, mais en lisant le livre d'Aude De Keros ; " L'art caché..." Je me suis dit pourquoi pas faire un peu de subjectivation à L' AC, comme dirait si bien Gilles Deleuze. 

Qu'est-ce que la subjectivation ; sinon que la résistance...  ( un peu prétentieux, non? ) à l'art contemporain ( AC) . Il est temps, pour moi, de chercher à vraiment d'affranchir de ce carcan. 

Voilà pourquoi j'ai intitulé cette toile ; nature morte à la pomme, et d'après nature et non d'après photographie. 

À travers cette peinture, j'invite le visiteur à La Rencontre de nos Regards. Je l'invite à voir ce que moi, Hab le hibou, pose par la peinture sur cet espace-signal qu'est la toile, afin d'entamer un Dialogue avec lui. Je l'invite à travers cette Rencontre à dialoguer, donc à penser, non pas un cliché, un Déjà-vu, ... mais à penser Un Pas-Encore-Vu de la chose. Je l'invite à voir non pas la couleur rouge de la pomme, par exemple, mais bien à Regarder - et non plus, cette fois-ci à voir -La Présence de la pomme en elle-même. La pomme comme Pure Présence d'un Monde.  

Quand Le Dehors se creuse...

Toujours dans ma série "L' Aurore aux doigts de rose" je vous présente cette toile intitulée : "Quand Le Dehors..." C'est quoi ? 

Inspiré de la phrase du Philosophe Gilles Deleuze, donnant un de ses cours sur le Cinéma ; L ' Image-Pensée...: " Quand Le Dehors se creuse et attire l'intériorité". Où la pensée du Dehors... (Heidelberg/Foucault/ Blanchot) 

j' ai eu cette inspivision. 

Pour résumer, je dirais ceci;  bien que nous ayons la possibilité de penser, nous ne pensons pas Encore, disait Heidelberg dans son livre " Qu'appelle-t-on penser ? Moi je dis, pour mon compte et à travers cette toile : " Nous ne penserons que dans La Rencontre qui nous arrive Déjà." 

Voilà ma réponse philosophique à travers cette peinture. 

C'est pour cela que je dis que je ne cherche pas à faire de la peinture au sens technique du terme, mais plutôt que je fais un sujet de peinture. Je ne peux pas mieux dire. 

" Quand Le Dehors se creuse et attire l'intériorité. " ( Gilles Deleuze citant Foucault , bien sûr) voilà ce qui m'inspire chez Gilles Deleuze. 

Je suis un peu comme cet artiste ; Olivier Morel :  " Je peins comme on ce jette à l'eau, sans savoir nager. " dit-il. " Ma peinture est exigente..." Fin de citation.

Ma peinture est comme ça, c'est elle et elle seule qui mène la danse. Mon personnage se fait languir...A chaque fois que je voudrais peindre un sujet, ma peinture m'impose un autre, dans tout autre style et avec sa propre technique. Je me sens vraiment, c'est de plus en plus évident, que c'est elle qui m'impose les choses et non moi-même. Cependant elle me laisse le choix de l'inspiration. 

HAB AUTOPORTRAIT au bleu ( Année 2023)

 Effectivement, vous avez pensé, comme moi, au fameux autoportrait de Picasso. Moi, aussi figurez-vous. En prenant un selfie, j'ai constaté, à mon grand étonnement que je portais un tricot marin, exactement comme le grand maître ( Picasso ). Je me suis dis : " Alors, pourquoi pas moi ! " ..." Pourquoi pas un autoportrait à la Picasso, tiens !" Voilà comment j'étais inspiré, pour ce tableau, que j' ai intitulé, tout simplement  " HAB AUTOPORTRAIT " . 

Quelqu'un a dit : " L 'Artiste c'est quelqu'un qui réinterprète le monde". 

Ça vous parle !? Explications

 Au départ, j' ai voulu peindre un tableau tout ce qu'il y a de réaliste. Mais voilà que ma peinture m'avait détournée sans explications. 

Quelques chose m'avait parlé au détour d'une vidéo. Alors que je regardais tranquillement une artiste peintre  faire. Je suis soudainement interpelé par une image d'elle à sa fenêtre. Allez savoir pourquoi !  Comme le thème principal de ma période "L 'Aurore aux doigts de rose" est la fenêtre où les fenêtres, je suis scotché devant cette séance, que je pris aussitôt par capture d'écran. 

J'avais projeté donc, de peindre ça, dans le plus pur style réaliste, mais c'était sans compter sur mon côté peintre du Brouillage Figural. Voilà comment ma toile est devenue ce qu'elle est. 

Alors, je vous pose la question ; " Ça vous parle !?" Si ça vous parle, vous pouvez rester,..., sinon passez votre chemin, merci. 

Inspirations et clin d'oeil

Quelles sont les "lignes de fuite " qui tissent la toile d'araignée de ma  peinture : "L' Aurore aux doigts de rose" ? 

La première des inscriptions c'est la question de fenêtres. J'ai vu un documentaire au sujet de la ville de Nice, dans laquelle on parlait des fenêtres peinent par Henri Matisse. Voilà  l'idée que j'associe avec la fenêtre de ma baraque où j'habitais durant la maladie de ma regrettée épouse, avec celle de ma nuit de noces au bord de mer. Les deux fenêtres de ma vie ; le passé et le présent. Restait pour moi la fenêtre du futur.

Elle me saute aux yeux, lorsque j' ai vu un tableau de Marc Desgrandschamps ( tableau sans titre 200 x 250 cm , 2020) , où il y a une sorte de déchirure au milieu qui sépare l'image en deux. À cette inspiration j'ai associé les fameuses incisions du peintre Lucio Fontana . Celà me fait une sorte de nouvelle fenêtre, une Ouverture au milieu de mon propre Topochrome, cet arrière-plan monochrome.

Pour ne finir, je fais une allusion au tableau du Caravage ; " L ' incrédulité de Saint Thomas", avec ce petit doigt; le minuscule doigt de rose de L' Aurore pointé vers cette ouverture. Il semble montrer quoi? Il est pointé vers quoi ? Vers L 'Ouverture, cette nouvelle fenêtre tel le doigt de Saint Thomas ? Vers la lumière qui arrive de l'autre fenêtre ? La question reste ouverte. Voilà l'objet et le sujet de mon tableau.

N.B. Il y a comme une fenêtre du Cri , à droite, celle de noir et blanc, de la lumière qui sort de ses persiennes, de l'autre côté, à gauche, il y a la fenêtre de la Forme Ectoplastique, de la projection, de la couleur, ... et entre les deux s'ouvre une nouvelle fenêtre, celle des espaces déconnectés, de la lumière/couleur.